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Vista da exposição

Pensar o outro lado das coisas

A View From the Other Side of Things

Miriam Simun, Seu desejo de respirar é uma mentira, 2019. Vídeo. Universos divididos, Museo de Arte Moderna de Bogotá.

O Salão Nacional de Artistas, na Colômbia, explora diversas perspectivas sobre a arte contemporânea dentro e fora do país.

O 45º Salão Nacional de Artistas em Bogotá, Colômbia, foi construído a partir de interpretações do tema central O reverso da trama, com obras que questionam os limites do que pode ser chamado de arte. Alejandro Martín, diretor artístico do evento, reuniuuma equipe curatorial diversificada, que convidou mais de 160 artistas da Colômbia e de outros países, como México, Estados Unidos, Brasil, Venezuela, Países Baixos e Espanha, entre outros.

Duas curadorias servem como teoria geral e manifesto do salão. La fábula de Aracne nos coloca diante de obras que questionam os tecidos invisíveis que sustentam as realidades em que vivemos; e Arquitecturas narrativas indaga sobre a relação crítica entre a trama urbana e social e as estruturas visuais e discursivas dos quadrinhos. Destacam-se as exposições Universos desdoblados e Contrainformación. A primeira explora reencontros com outras dimensões e outros tempos, enquanto a segunda se embasa na sobreposição de estruturas ou modelos urbanos como uma expressão de projetos ideológicos, políticos e econômicos.

Talvez o mais interessante do atual Salão sejam os projetos que escapam a formatos tradicionais: Instancias, por exemplo, propõe expandir a forma sob a qual as obras se fazem presentes, com obras que transitam confortavelmente entre um meio e outro; Mitopía convida coletivos artísticos e espaços independentes a habitar um espaço a partir do conceito de “zona temporariamente autônoma” formulado por Hakim Bey; Llamitas al viento prossegue com artistas que entendem o desenho ou a fotografia como prática cotidiana e impulso vital; Lenguajes de la injuria explora os limites entre o corpo e a linguagem a partir de ações performáticas; Espacios de interferencia explora o som como experiência vital, ao mesmo tempo em que questiona o conceito de domesticação através de residências-laboratórios, enquanto Todo es radio convida a pensar sobre o rádio como espaço de ação coletiva e reflexão artística. Antes del amanecer toma a pedagogia como uma série de ações ligadas a contextos determinados, mas também como ato performático e transformador. Pastas El Gallo usa uma fábrica abandonada como cenário para intervenções de arte in situ. Por fim, a Cátedra performativa oferece uma programação intensa de performances, conversas e intervenções no espaço público.

O45º Salão Nacional de Artistas acontece em Bogotá, Colômbia, de 14 de setembro a 4 de novembro de 2019.

Texto e fotos: Ana Ruiza Valencia, vive e trabalha em Bogotá, Colômbia.

Adalberto Calvo, Asedio (Siege), 2019. Universos desdoblados, Museum of Modern Art, Bogotá.

Adalberto Calvo, Asedio (Siege), 2019. Universos desdoblados, Museum of Modern Art, Bogotá.

Julieth Morales, Srusral Mora Kup (Mujeres jóvenes hilando), 2018; Na muy pirø wan Wøtøtrantrap, trutøkømø srøtøpa (Recuperar la tierra para recuperarlo todo), 2017. La fábula de Aracne, Museo de Artes Visuales Universidad Jorge Tadeo Lozano.

Julieth Morales, Srusral Mora Kup (Mujeres jóvenes hilando), 2018; Na muy pirø wan Wøtøtrantrap, trutøkømø srøtøpa (Recuperar la tierra para recuperarlo todo), 2017. La fábula de Aracne, Museo de Artes Visuales Universidad Jorge Tadeo Lozano.

Jota Mombaça, Así desaparecemos (The way we disappear), performance, October 2, 2019. Centro de Memoria, Paz y Reconciliación.

Jota Mombaça, Así desaparecemos (The way we disappear), performance, October 2, 2019. Centro de Memoria, Paz y Reconciliación.

Gabriela Pinilla, El ramo de olivo que no germinó (The olive branch that never germinated), 2009-2019. Contrainformación, Galería Santa Fé.

Gabriela Pinilla, El ramo de olivo que no germinó (The olive branch that never germinated), 2009-2019. Contrainformación, Galería Santa Fé.

Delcy Morelos, La espalda de mi superficie (The back of my surface), 2019. La fábula de Aracne, Museo de Artes Visuales Universidad Jorge Tadeo Lozano.

Delcy Morelos, La espalda de mi superficie (The back of my surface), 2019. La fábula de Aracne, Museo de Artes Visuales Universidad Jorge Tadeo Lozano.

Jueves de Voguing. House of Tupamaras, invitados por El Parche Artist Residency. Proyecto Mitopía, El revés de la trama, Laboratorio Interdisciplinar para las Artes. Foto: cortesía Mitopía, El revés de la trama.

Jueves de Voguing. House of Tupamaras, invitados por El Parche Artist Residency. Proyecto Mitopía, El revés de la trama, Laboratorio Interdisciplinar para las Artes. Foto: cortesía Mitopía, El revés de la trama.

Powerpaola y Lucas Ospina, Mural, Centro Colombo Americano. Arquitecturas Narrativas. The piece was censored and painted white by the institution, and then re-painted by the artists and other people who joined the act against censorship.

Powerpaola y Lucas Ospina, Mural, Centro Colombo Americano. Arquitecturas Narrativas. The piece was censored and painted white by the institution, and then re-painted by the artists and other people who joined the act against censorship.

Inty Maleywa, series Desenterrando memorias (Unearthing memories), 2017. Contrainformación, ASAB.

Inty Maleywa, series Desenterrando memorias (Unearthing memories), 2017. Contrainformación, ASAB.

Manuel Hernández, Bandera negra (Black Flag), 2019. Llamitas al viento, El Parqueadero.

Manuel Hernández, Bandera negra (Black Flag), 2019. Llamitas al viento, El Parqueadero.

A vibrant, stylized circular painting showing concentric rings of life: fish in blue water, then lush plants and trees with diverse animals, all framed by a rainbow and a starry cosmos.

Histórias da ecologia

2nd Bienal das Amazônias

2ª Bienal das Amazônias

36th Bienal de São Paulo – Not All Travelers Walk Roads – Of Humanity as Practice

36th Bienal de São Paulo – Not All Travelers Walk Roads – Of Humanity as Practice

Bienal

São Paulo

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