América Latina Magazine
All Editorial
La Fundación Bienal de São Paulo anuncia el equipo curatorial de su 37ª edición
61ª Bienal de Venecia: pabellones nacionales
61a Bienal de Venecia: el Arsenale y los Giardini
Iahra: abordar cuestiones de ecología marina a través de materialidades industriales
La convergencia de vidas africanas e indias en las pinturas de Kelly Sinnapah Mary
Oscar Murillo: Ósmosis colectiva
Transformando memorias de la violencia estatal a través de la justicia poética
Seed Archives: celebrar en Londres el diseño y la cultura de África y el Caribe
Frestas – Trienal de Artes
Sugar Island: una película que revela los legados coloniales entre Haití y República Dominicana
La representación de deseos comunitarios en la obra de Jeff Cán Xicay
El Pabellón de las Bahamas regresa a la 61ª Bienal de Venecia después de trece años ausente
En la práctica del artista guatemalteco, el arte se extiende más allá de la autoría individual, enfatizando procesos comunales y ancestrales que articulan experiencias indígenas y cuir.
El artista peruano Antonio Paucar vence 11ª edición del Premio Artes Mundi
Daniela Ortiz: el arte como práctica de solidaridad internacional
Tres artistas que redefinen la relación entre humanos y plantas en Martinica y Guadalupe
Historias de la ecología
Lo más destacado de C&AL en 2025 que puedan haberse perdido
2025 en retrospectiva
Yina Jiménez Suriel y Raphael Fonseca son los directores artísticos de la Bienal Sequences de Islandia
Cuerpos en estado de erupción: la performance y metamorfosis de Malu Avelar
Las artistas que establecen lazos ecológicos en la fugitividad y el marronage femeninos
Sonidos caribeños: las posibilidades conectivas de la radio
Revisando la ausencia de América Latina en los debates sobre arte afrodiaspórico
Macuxi Jaider Esbell: una vida indígena arrancada por el extractivismo epistémico
En este texto experimental, la escritora Sherae Rimpsey reacciona a las poéticas y la interioridad que experimentó en la enorme exposición de obras de artistas africanos, afroamericanos y caribeños.
Presentación de la C& Cyclopedia
Irmandade Vilanismo: introducir en la Bienal la poesía de la periferia
Esperanza de León: curadurías basadas en saberes comunitarios
2ª Bienal de las Amazonias
Librería Ireti, La Habana, Cuba
Eva de Souza: experimentaciones textiles como forma de protesta poética
A k u z u r u: Arte, posthumanismo y curación
No está a la venta: cómo artistas Negres e Indígenas están rescribiendo las reglas del mercado del arte
Denis Maksaens: error glitch y representación en el Caribe
Soy monumental: el poder de las raíces africanas
Recuerdos inundados
El entrelazamiento entre migración, pueblos originarios y colonialismo
Partiendo de cosmologias africanas sobre el tiempo, <em>Raízes: Começo, Meio e Começo</em> (Raíces: comienzo, medio y comienzo) trasciende la lógica occidental del tiempo como medida irreversible con un principio, un medio y un final, y propone la ancestralidad como eje fundamental para la comprensión y construcción del presente y del futuro.
Las tecnologías espirituales de los maroons jamaiquinos
Electric Dub Station: el retorno del mañana
Afectos en medio de la corriente: la geografía sensible de Laryssa Machada
Jesús Hilario-Reyes: disolver las nociones de grupo e individuo
Andrea Chung: desmaterialización para subvertir la mercantilización
Veronica Ryan: objetos revoltosos
Las historias asiáticas olvidadas de América Latina
Raíces y renacimiento: Mujeres Dominicanas en el Arte
La dualidad como invitación a la multiplicidad
Las temporalidades estratificadas de Cabo Verde emergen en el trabajo de César Schofield Cardoso
¿Qué hay detrás de los movimientos decoloniales en Brasil?
MASF: un museo de arte que conecta territorio y comunidades
Yuxtaponiendo pasado y contemporaneidad, la muestra presenta trabajos de diversos períodos y corrientes artísticas, poniendo de manifiesto perspectivas de las historias LGBTQIA+ que señalan subjetividades fuera de la hegemonía del cuerpo.
Biophillick: conectar ancestralidades a través de las tecnologías
Los viajes ancestrales de Gladys Kalichini y Maritea Dæhlin
Ana Pi: El conocimiento no desaparece
Celebración y resistencia en las películas de Ventura Profana
Taller de Escritura Crítica C& x NAM, Nueva Orleans
Imaginar perversamente con el arte de Madeline Jiménez Santil
Llamado a la historia
Lo más destacado de C&AL en 2024 que puedan haberse perdido
Un nuevo despertar afroindígena: repaso del año
La Fundación Príncipe Claus anuncia los seis ganadores de la segunda edición de los Impact Award
La musicalidad caribeña en la obra de Valerie Brathwaite
![The World Tree [El árbol del mundo]](https://cdn.sanity.io/images/t4cb1ejj/production/f07d94db028ff79708848295f1d20765c4e53ab1-780x382.png?q=80&auto=format&fit=max&w=3840)
El Arból del Mundo
En esta conversación, Raphael Fonseca y Yina Jiménez Suriel presentan el <em>estalo</em> (chasquido) como marco conceptual de la Bienal, que relaciona el sonido con el espacio, los cuerpos y prácticas culturales históricas. La curaduría también hace hincapié en la colaboración como práctica central que implica múltiples voces y geografías.
C& Collectors Box
Tessa Mars vincula la experiencia migratoria con la espiritualidad haitiana
Bienal del Mercosur anuncia artistas y espacios para su próxima edición
El arte de traducir y viceversa
Sortear la escasez, la raza y la religión en la fotografía cubana
Nem todo viandante anda estradas – Da humanidade como prática
Anaïs Cheleux: Conectar la identidad caribeña a través de la fotografía y la performance
Reconstruyendo Archivos Afro-Indígenas con Julianny Ariza Vólquez
La memoria afroindígena en la obra de Maria Lira Marques
C& Artists’ Edition #5 Zohra Opoku
Amanda Carneiro: Curadurías que operan fuera de los sistemas dominantes
Poesía: Ruth Ige
En París, Llinás experimentó con la anaforuana, un sistema de signos de origen nigeriano. Luego su obra evolucionó para integrar signos y modelos textiles creando así un lenguaje visual abstracto único. Las pinturas de Llinás están marcadas por capas complejas y por la memoria cultural y fueron una demostración temprana del potencial crítico de los artistas caribeños.
Manos: 35 años de la Mano Afro-Brasilera
Sofía Salazar Rosales: un viaje poético a través del material
Centro Cultural BanReservas y Universidad Autónoma de Santo Domingo x C& Taller de Escritura Crítica
Arte e identidad en el Caribe
Carnaval, cuerpo y territorio
Johan Samboni: Reescribiendo historias urbanas
Introducción al manual del empleade
Ismael David y los fundamentos de Exu
Bienal de las Amazonías: retrato de una región compleja
Fidel Ernesto: transitando entre lo digital y lo físico
Paul-Aimé William: afrofeminismo y curaduría en Guyana-Abya-Yala
Keila Sankofa: crear ficciones sobre las brechas del pasado
Con la curaduría de Deri Andrade, <em>Encruzilhadas da Arte Afro-Brasileira</em> (<em>Encrucijadas del arte afrobrasilero</em>) se concibió a partir del mapeo que hace el Projeto Afro, en desarrollo desde 2016 y lanzado en 2020, y que hoy reúne a cerca de 300 artistas catalogados en la plataforma.
Raily Yance y el poder del objeto cotidiano
Funk: Un grito de osadía y libertad
Nádia Taquary: develando historias afrobrasileras
60ª Bienal de Venecia: Pabellones nacionales
Taller de escritura crítica de CCI x C& (EN LÍNEA)
60ª Bienal de Venecia: Giardini
60ª Bienal de Venecia: Arsenale
Un viaje a la mente y al trabajo de Julien Creuzet
